הגדרת מורליזם
ציור קיר הוא ייצוג של תמונה, בדרך כלל על קיר או קיר. במשך מאות שנים נמצאו ציורי קיר בכנסיות, אם כי בתקופות פרהיסטוריות גברים ציירו כל מיני תמונות על אבנים, הקשורות בדרך כלל לחיי היומיום. למרות המסורת הארוכה בתולדות האמנות, הקירנות כיום מתבטאת בעצם במרחב העירוני, בו מיוצגות דימויים אמנותיים של נושאים שונים. חומות העיר הן התפאורה לצורת ביטוי אמנותית זו.
שחקני רחוב
קירות הערים הם בדרך כלל אפורים ובעלי מעט צבע. היוצרים המתמסרים לציור קיר הופכים את אפור הקירות לפיצוץ צבע. התמונות יכולות להיות בידור בלבד או להיפך, להיות בעלות מסר חברתי ונקמני כלשהו.
באופן כללי, לאמנות המורליזם יש מרכיב עובר ופרובוקטיבי. במובן זה, לרבים מתמונותיו יש תוכן פוליטי, כפי שניתן לראות ברחובות קראקס, בלפסט, בואנוס איירס או מקסיקו ד. פ.
מורליזם וגרפיטי הם שני ביטויים אמנותיים הקשורים זה לזה. שתיהן צורות אמנות בעלות מחויבות חברתית ניכרת ולכן נהוג למצוא ציורי קיר וכתובות גרפיטי במרחבים עירוניים מושפלים. צריך לזכור שכתובות גרפיטי נולדו בשנות השבעים בברונקס, שכונה בניו יורק בה חוו מצבים סכסוכים היסטורית. למרות הדמיון בין גרפיטי וציור קיר, הם שני ביטויים שונים. הראשון משתמש בצבעים עזים ובשפת רחוב, ואילו לשני יש כוונה דקורטיבית ופונקציה דידקטית.
ציור קיר מקסיקני
בשנת 1910 היה סכסוך מזוין במקסיקו שנכנס להיסטוריה כמו המהפכה המקסיקנית. מאז כמה אמנים התחילו את המסורת הקירנית. שפת המורליזם נועדה להתחבר למציאות הלאומית.
אחד היוצרים הבולטים היה הצייר דייגו ריברה. לציורי הקיר שלו היה מרכיב מהפכני ברור, מכיוון שהם נועדו לחנך ולהעלות את המודעות בקרב האוכלוסייה. הנושאים שדיאגו ריברה עוסק בהם פופולריים, אך הם עוסקים בנושאים פוליטיים וחברתיים.
ציור הקיר הראשון של דייגו ריברה צויר בשנת 1922 במכינה הלאומית במקסיקו סיטי, וכותרתו היא "הבריאה". הנושא שעוסק הוא מקורם של מדע ואומנויות ועם יצירה זו התכוונה יוצרו לעורר תחושת קרבה לאמנות כאלמנט מהפך בחברה.
צילומים: Fotolia - Ijjamsaleh / Lucy
